此画集是由中国文史出版社出版的大型画集，以大八开和大十六开两种精装版问世，集中大部分作品是巴黎卢浮宫展出的作品，在《握手卢浮宫•梁岩画展作品集》的基础上，又增加了数年来梁岩的精品力作和近作《习近平》《山魂》《石头砌成的山庄》。画集作品共计118幅。
本集是由中国文联副主席、中国杂技家协会主席、河北省政协副主席边发吉撰写的万字前言《梁岩的艺术世界》——评梁岩和他的艺术，还有法国米勒博物馆馆长伊亚姆• 法哈特撰写的《梁岩•肖像艺术的中坚力量》，企业家石改清撰写的《传奇梁岩》。
本集的一大特点是每幅作品下方有专家评论、题跋文、解读文及画家创作感言、画家深入生活日记等。
本集的另一大特点是以50个“事记”，用图文并茂的形式记录了画家艺术之路。
有专家称此集集中了被誉为中国水墨肖像画家第一人梁岩的代表作，又不同于其他画家的画集，以两个独创的“特点”内容编辑其中，使画集更有可读性......这是一部个人画集的经典。
此画集经有享誉出版界的孔艺工作室精心设计制作，将此集打造成了中国美术界的画集品牌，成为继《握手卢浮宫•梁岩画展作品集》在法国、在中国产生很大影响后的又一品牌画集。
作品《山魂》
梁岩的新作《山魂》像一部回荡在太行山谷的交响曲，震撼着人们的心灵。《山魂》是具象写真抽象写魂的经典之作，梁岩在水墨肖像画创作中又迈出了可喜的一步。他将太行山人和太行山脉连接在一起，太行山人像矗立在群山中的一座高山，这正是矗立在画家心中父老乡亲的高大形象。梁岩是以太行山人和太行山为主体去抒发他对家乡的情思的。
远观山巅，近膜画魂，看到画面上的太行山人脸上如背后山石般布满横纵交织的皱纹，很容易让观者把太行山人和大山联系在一起。那些皱纹和山中的崖隙沟壑自然相映，似乎证明了他们曾经一次又一次看过的春花冬雪，一回又一回经历过的日暮天色。太行山人的脸仰视天空，周围山石与他契密相连，犹如刚刚劈石斩砾破石而出，就像是太行山巅的另一座永不低头的高山。让观画者情不自禁为之动容，肃然起敬。山川河流乃自然之本，画家用大面积的朱砂做主题背景，特殊的肌理处理手法，更加衬托出大山任凭岁月蹉跎依然雄伟壮观的磅礴气势。天地自是无穷尽，无穷尽处长有人，虽然山之壮观，但是大面积远意朦胧，画面中真正夺目的是太行山人坚韧不拔的形象。画面中的太行山人是具象的也是抽象的，山是具象的，也是抽象的，而且整个画面呈现在暖色调的肌理手法的艺术处理中，使作品产生着强大的视觉冲击力。无论是连绵不绝的山脉还是屹立于山石中的太行山人，无论画家是在刻画高山的巍峨险峻，还是描绘太行山人的肃穆伟岸，总之这幅画已经摄取了所有观画者的灵魂，瑰丽了所有观画者心中的梦。
欣赏《山魂》有感•豫人
《雪域高原》70cm×69cm
梁岩先生是享誉国内外的知名画家。他的画质朴、沧桑、厚重、秀美，有丰富的文化意蕴，和深邃的历史锲痕。每一幅画作慢慢品来，给人以强烈的视觉冲击和巨大的心灵震撼！大有怡然心会妙处难于君说之美感。
我们正处在现代与后现代交差时期，一切艺术都在裂变之中，但无论千变万化，艺术的终极还是美。因为美是人类精神世界的最高境界。希望梁兄宝刀不老、以大美之精神，挥动神笔画出更多的大作力作。为时代添彩，为民族争光。
边发吉
《彝族老人》97cm×180cm
梁岩先生是我敬重的国画大师，德高望重。之所以称它为大师，不仅是他在国画领域造诣深厚，享誉海内外，而是其作品能勾起读者的共鸣，传递时代美的信息。自从认识梁岩先生之后，我为他的人品、作品所折服。总以老师相称，我们亦师亦友，从他的作品中我感受到满满的正能量。
梁岩先生笔下的人物不论男女老少，不论身处何境，给人展现的都是昂扬向上积极乐观的精神。红色题材也是梁岩先生所关注的，如《焦裕禄》《希望小学》等，他不是概念化的跟风之作，而是充满了热情、感情、激情！而且融思想性、艺术性为一体，因此同他笔下的父老乡亲一样感动人心。
梁相斌
《梦》66cm×66cm
梁岩兄
欣闻你的画展握手卢浮宫在巴黎卢浮宫取得了圆满成功，可喜可贺。这是东方艺术和欧洲文化的拥抱，也是扬子江与塞纳河的握手。我认为你的人物画既有雄浑苍茫的沧桑感，表达了对太行山脉父老乡亲的讴歌与礼赞令人震撼和景仰；同时你的秀女图又是那样婀娜多姿、灵动妩媚具有东方女性的风韵和风采。墨润传神而让人摄魂夺魄留连忘返。你这两手一阴一阳既娇艳又雄强，难得难得，反映了你内心世界的丰富性与多样性，展示了你对大美与秀美的和谐统一，在当代中国水墨艺坛具有特殊地位。
走遍了山山水水还是荆山楚水的风景最美，你驻足于灵秀湖北迎来了艺术创作的第二春。
祈颂 艺祺
选自刘永泽《书法艺术展》
《飞雪迎春到》139cm×70cm
梁岩先生从走进卢浮宫到走进中国美术馆，其间数年如一日，坚持他描述时代，刻画心灵的美术之旅，从他的画作中，我们可以看到生命的年轮，人物的谱系。看到一位画家匠心独到的追求，不舍昼夜的赤子情怀！
熊召政
《白描老农图》96cm×90cm
得知我的老朋友梁岩在贵市举办个人画展，非常高兴，本应前往祝贺，但因事务缠身未能如愿。在这里向保定市的朋友问好，向梁岩同志表示热烈的祝贺。
我当年在河北省委工作时，就非常欣赏梁岩同志的国画艺术，尤其是他的人物画，画得非常之精彩，达到了出神入化之境界。看他的画确实是一种美的享受！真是一位难得的画家啊！保定市举办梁岩画展，给广大市民带来了眼福！我衷心祝愿梁岩同志画展圆满成功！祝愿梁岩同志在画的王国里再攀登新的高峰。
高占祥给保定“梁岩画展”的贺信
《大地母亲》199cm×164cm
画大地母亲的人是大地之子
沈鹏在梁岩北京画展的题字
1994年元旦
《蓝天白云的地方》90cm×96cm
纵观历史长河，在中国画家中没有一位大家能像梁岩那样倾其毕生精力专攻人物肖像，没有一位高手能像他那样以激扬的笔墨语言，坦诚而率真地在平凡普通的人物形象塑造中倾诉内心的情思。梁岩的探索是独树一帜的，梁岩的画风是独具特色的，梁岩的笔墨表现是别具风韵的。梁岩是一位具有开创精神的艺术家，他拓展了中国写意人物画的新领域，凭其无可替代的坚实作品在中国美术发展史上写上重重一笔。
摘自思望《大地之子》前言
《庙会》170cm×125cm
艺术高峰在望 为父老乡亲争光
黄胄在梁岩北京画展的题字
1994年元旦
《吹不尽人间哀乐》85cm×69cm
作品《吹不尽人间哀乐》
梁岩画了一个吹唢呐的老汉，闭着眼睛，鼓起腮帮，连皱纹因了面部肌肉的用力都绷紧了，一幅专注之状。尤其有趣的是，从唢呐里不停的滴着涎水，不免使人猜想，他到底吹了多久了？他还要再吹多久？
这个老汉，似曾相识。
是了，无论山区或是平原的哪个庄户人家，只要是遇上了红、白事（喜事或是丧事），在门口总要摆上一张桌子，几条杂凑的板凳，桌上总是也要摆上几碟菜肴和纸烟，围坐着三五个老人或壮汉，手持唢呐、铜锣、小鼓，应和着院内的哭声或贺喜声，不停的吹吹打打。这是乡村音乐演奏家，老百姓叫“吹鼓手”的。这老汉当是他们一伙中人。
“吹鼓手”，招之即来，挥之即去。一旦红、白事毕，背上褡裢、夹起唢呐又串向别处，于是也就被人忘到了脑后，直到有的人家里有了红、白事，才被人们想起来。
梁岩没有遗忘他们，而且描画了他们。
再看画的标题“吹不尽人间哀乐”，气豪语壮，想人之所未想，言人之所未言。
“吹鼓手”，旧社会里的“贱业”行当，谁正眼看过他们？认真地想过他们？梁岩一语，如拨云见日：不正是他们不分彼此与普天下人同哀同乐。哪一对新婚夫妇不是由他们吹打着迎进了洞房？哪一个死者不是由他们吹打着送到了墓地？他们的吹奏声，可能走腔走调，可能声嘶力竭，可是又有几阙乐曲比它更能和人生至哀至乐相依相关？更能比他响彻茫茫人间？梁岩从他们的卑微里看出了恢弘，豪放。正是由于梁岩看到了，所以这小小画幅才被他开拓出如此浩茫壮阔的境界。
画中老汉引起的人们对他“到底吹了多久，还要再吹多久”的猜想，“吹不尽”三字更是发人古直悲凉之感，而兴起对人生的喟叹。
这幅肖像，是画，也是诗。
选自韩羽《梁岩的一幅肖像画》
《衣食父母》230cm×720cm
作品《衣食父母》
梁岩是自学成才的画家，当过农民和矿工的特殊经历和情感使他走上以表现百姓生活为主的创作道路。《衣食父母》是画家最大的代表作品之一。此作首展于画家的出生地太行山区，曾两次在北京中国美术馆展出，其中有“中国美术馆邀请展”。北京奥运会“2008奥林匹克美术大会”上此作又亮相北京，并是本次大会中国画参展作品中最大最有影响的一幅作品。2012年10月，此作在巴黎卢浮宫梁岩画展上又受到法国观众的热捧。
《衣食父母》在家乡和首都及法国的展出中受到各界的关注。
有评论道：作品中那饱经苍桑的农民形象震撼着人们的心，那近两米高头像的组合在150平方尺的巨作中形象刻画深厚，笔墨洒脱，较少败笔，无一处挖补，一气呵成，这在中国画史上是罕见的。
《远古的呼唤》200cm×400cm
《远古的呼唤》题跋
在那遥远的地方有一块神秘的土地，那就是雪域高原。在那遥远的地方有一帮虔诚神秘的人群，那就是藏族兄弟。多少年来，这神秘的土地吸引着人们，吸引着人们去探求神山圣水的奥秘，去探求这伟大群体心中的梦！2005年11月，我随“香巴拉并不遥远”中国画家赴康巴采风团，踏上攀登世界高城的历程。越过二郎山，跨过大渡河，攀上一个又一个海拔高峰，高原缺氧、呼吸困难、血压升高、肺水肿、心脏病加重，有的甚至生命垂危紧急抢救，但都没能阻挡他们寻梦的决心。我是带着心脏支架，为家人立下遗嘱去攀登这座高峰的。不能否认，这是一次用生命的代价去追求艺术生命的壮举！
站在世界高城，站在雪域高原，在一群群手持转经的藏人面前，在一群群一步一跪拜去朝圣人们的面前，我似乎看到了他们心中的梦。这个梦是否就是理想、是追求、是净化了的世界家园？
那里的天是蓝的，云是白的，雪山是那么的洁白无瑕。太阳和月亮就挂在离雪山不远的地方。站在这雪域高原上，人显得那么渺小，但又是那么的高大，因为他们是离太阳和月亮最近的人。
这是一次冒险之旅，但我不后悔，因为她能使人的境界升华。我感谢高原赐给我的净化心灵的梦。
2005年11月25日画于烟台梁岩并记
《焦裕禄》145cm×370cm
《焦裕禄》题跋
焦裕禄同志，山东省淄博人，1962年12月担任河南省兰考县委书记，他带领兰考人民战天斗地，奋力改变兰考的贫困面貌，用自己的实际行动塑造了一个优秀共产党员的光辉形象。1964年5月14日因积劳成疾，不幸逝世在工作岗位上，年仅42岁。焦裕禄同志的一生是践行全心全意为人民服务、为党和人民事业不懈奋斗、鞠躬尽瘁的一生，他不仅给兰考人民创造了宝贵的物质财富，更给党和人民留下了宝贵的精神财富。
习近平总书记具有深厚的焦裕禄情结，1990年曾发表《念奴娇·追思焦裕禄》。担任总书记以来，他多次考察兰考，今年3月17日、5月9日又踏上兰考大地，并向全党提出学习弘扬焦裕禄亲民爱民、艰苦奋斗、科学求实、迎难而上、无私奉献的精神。
我作为一名党员艺术家弘扬时代精神是天职，学焦裕禄画焦裕禄也成为我几十年来的心愿。60年代在中国大地第一次掀起向焦裕禄学习的热潮中，焦裕禄精神就激励着我，那时我是河北井陉煤矿的一名20岁的矿工，在煤矿广场上绘制了巨型壁画《焦裕禄》。50年后习书记又掀起了向焦裕禄学习的热潮，这使我心情更加激动，因为50年的焦裕禄情怀一直在我心里涌动。时逢河南邀请我在郑州举办《走进河南·梁岩卢浮宫作品巡回展》使我萌发了再画焦裕禄的念头。2014年5月13日我踏上久仰的兰考大地深入生活，参观了焦裕禄纪念馆，瞻仰了焦裕禄生前亲手种下的泡桐树。5月14日是焦裕禄逝世50周年的日子，在纪念馆广场参加了群众自发的纪念焦裕禄逝世50周年活动。这里人山人海，在“焦书记·兰考人民想念您”的红色横幅下那一张张激动的脸使我感到兰考人民对党的好干部、群众贴心人焦裕禄书记的深深的思念。
走进兰考的采访活动即将结束，兰考行是难忘的，离开兰考恋恋不舍，因为焦裕禄精神影响我一生中的五十年，他的精神也激励着我用画笔为人民讴歌50年。50年前曾为焦裕禄造像，今天我要再画人民公仆，再现焦裕禄精神！
谨以此作献给焦裕禄逝世50周年！
谨以此作献给河南大地，献给兰考大地和人民！
此作也是献给习近平总书记的，感谢总书记再次掀起向焦裕禄学习的热潮，这是全党、全国人民的心声！
2014年5月14日初稿于兰考，17日完稿于武汉东湖。
梁岩画并题
《小女孩》64cm×45cm
在多年艺术推广工作的实践和研究中我得出一个结论，即凡是能经得起时间考验并能够在美术发展史上占有一席位的优秀画家，他必须具备下列三个条件：有鲜明而独特的艺术风格；有高难的技巧；有良好的修养和不断进取的精神。
在芸芸众多的现代优秀画家中，梁岩先生则是具备三项条件而且非常突出的一位。
当我们看到梁岩先生的一系列感人作品，既保留了“骨法用笔、形神兼备”的特点，亦具备准确的造形、光感和质感的巧妙运用，多种现代技法及颜色媒体的结合使用，使我们可以从内心得出另一个结论：梁岩已凭其才华和努力把中国水墨人物画推向一个新的境界。
摘自郭浩满《梁岩和他的水墨人物画》
《老农》70cm×68.5cm
生在农村，长在农村、当过矿工的梁岩，没有进过高等学府的门槛，却在“人间大学”受到审美的直接教育。他踏着弯弯曲曲的山路和泥泞，摸着煤井的巷道，一步一个脚印地、带着煤黑和泥土的气息走进了艺术的殿堂。正是由于“人间大学”塑造了梁岩，梁岩又抓住了并很好地运用了这一优势，塑造了有血有肉的当代群像。
摘自周韶华《梁岩和他的水墨肖像画》
《习近平》70cm×63cm
现在的中国是鼎盛时期，国富民强，受到全世界的赞誉。在全球对各国首脑的评选中点赞习近平的数量位居榜首。这有力的证明我国领袖在世界人民心中的威望。
作为中国公民，我为此感到骄傲和自豪，我同十三亿中国人民一道为我们的总书记点赞！
人民的精神生活和物质生活从来没有像今天这样发生着天翻地覆的巨变。中国梦将会为中国大地创造一个更加灿烂更加美好的明天！
中国老百姓深知百业待兴任重道远，百姓们常说为人民鞠躬尽瘁的总书记有多累，肩上的担子有多重，总书记千万要保重身体，您是中华民族更加强大的希望，伟大的中国梦靠您和党中央带领全国人民来实现，您的健康长寿是全国人民的最大福气和共同心愿。
敬绘习总书记所想到的。
2015年元月26日于武汉
梁 岩
《黄河魂》96cm×180cm
作品《黄河魂》
《黄河魂》是为纪念世界反法西斯战争胜利五十周年而作。画中描绘了在抗日战争中一个不畏强暴、身背大刀、保卫家乡保卫黄河的老百姓形象。人物采用仰式构图形象刚毅、深沉、象一座雕塑、一座大山，寓意着中华民族不可抗拒！背景黄河采用浓重的色彩和肌理效果的艺术手段使其加深了画面的凝重气氛。滚动着的波澜壮阔的黄河及其整个画面处理在暖色调中，寓意着正义力量势不可挡和火热的抗战斗争。
《黄河魂》是一幅肖像画，在大画面中去用水墨形式刻画一个头像，不但有油画效果而且笔墨韵味浓郁，这在中国人物画史上是不多见的。这幅画在1995年的国际美展中荣获金牌。
《山里人》90cm×96cm
几十年来我去过无数个小山村，我有无数个好房东，她们就像我的亲人，将最好的房子给我住，把年节时都舍不得吃的好东西给我吃。背着画夹走街串巷忙了一天，大娘心疼我，早早就烫上一壶酒，炒好几道菜，蒸好馒头、红薯等着我的归来。当我离开山村时，房东大娘整夜不能入睡，给我准备了一大堆山货，柿子、大枣装满了几大包，一大早又为我包了送行饺。在送行的人群中，大娘含着泪紧紧地拉着我的手……汽车走远了，我看到大娘还站在村头频频向我挥手。
多少年了，我的房东们的影子时时在我眼前闪过：我忘不了这慈祥憨厚的面孔，我忘不了那一幕幕催人泪下的乡情。是她们养育了我的艺术，我的作品里渗透着她们的汗水和深情！我感谢您们，我的父老乡亲，我敬爱的房东。
梁岩在太行山深入生活日记
《回忆》50cm×59cm
回忆，是人最本质的、最单纯的、最自己的、最顽固的权利，它为人心所拥有。
回忆是幸福的，回忆也是痛苦的。
读梁岩的《回忆》，让你感动也让你悲伤；让你感受现实生活的安逸和满足；更会让你体会到生命的全部过程。
一个永远也讲不完的往事，在你耳边不停的响起。仿佛在你的面前，一位饱经沧桑的老人在跟你诉说着自己的生命过程。在她诉说中你会联想到，画面以外除了老人那布满皱纹的面容能标志着她一生的坎坷和不平，一切都是非常的平静，她不会对生活有半点的抱怨，她更不会抱怨生活的艰辛、命运的不平。唯有画面中这一双失去青春的手和三朵黄色的花构成了老人完整的一生，同时也唤起了老人深深的回忆。
于是，把你也带到了回忆中。
梁岩一直是用这种平静的心态、淡化的方式来讲述老百姓自然与必然的故事，在他作品中的时空意识里，蕴含着更多的是思想和感情，在他用心去表现普通人生活中的酸甜苦辣、喜怒哀乐的过程中，也在作品中用另一种方式寻找情感的寄托。
读梁岩的作品，你会感到亲切，也感到沉重。同时他的作品也给我们留出了更多的空间去丰富想象，寻求美好的回忆。
摘自北方《感受回忆》
《齐白石》174cm×121cm
《齐白石》解读
有专家称，梁岩笔下的这幅齐白石画像是当代描绘大师形象作品中的顶峰之作。此论我颇有同感。中国水墨画人物创作，形神兼备，用笔用墨潇洒自如已经是画家们追求的，但梁岩在此基础上更上一层楼，他将西方绘画和中国笔墨恰到好处的融汇在一起，而且几乎达到一笔不多一笔不少的绝妙之境，这在中国画坛无疑达到最高水平，更使我震惊的是在近八尺整纸上刻划一个巨型头像而且达到如此完美的境地，难度之大可想而知。还有使我震惊的是《齐白石》竟然在两天中完成，他的创作精力和人们神传的作画快手在这里得到证实使我折服，梁岩真乃神笔也！
摘自网页《齐白石》画评
《静静的山村夜》75cm×89cm
《静静的山村夜》解读
夜深人静，圆月当空，那是一个多么温馨的夜晚，农家妹依偎在门边好像在目送着他的离去，也好像凝视着这静静的山村夜给她带来的无限遐想。人人心中都有一个属于自己的梦，这如梦年华的少女心中藏着多少秘密？多少梦？愿这位朴实秀美的农家女美梦成真！此图对静静的山村夜环境的渲染，衬托了少女的形象，背景中的圆月和房屋的绘制中加入了洗涤水使画面的效果更加丰富。
梁 岩
《喜酒》86cm×69cm
《喜酒》解读
这位老汉在喝着谁的喜酒？是儿子的新婚喜酒？是老来有伴的喜酒?是丰收的喜酒……
无论是什么样的喜酒，观者都会从老汉那激动的神态上，从眼睛里渗出的泪花中感受到老汉的喜悦！为深化这一主题，画家对老汉那苍桑多皱的脸，那颤动的双手，包括那粗瓷的大碗都做了细致的刻画。为了突出形象，删去了头手之外的其他身体部位，并以暖色为基调的肌理手法处理背景，画家独到的艺术手法，浓化了“喜酒”的主题。
梁 岩
《红叶》69cm×69cm
《红叶》解读
秋天是收获的季节，此图描绘的是一位热恋中的少女在收获爱情的情景。她的姿态，她的神情好像心上人就站在她的面前，姑娘在静静地听着他的讲述，之间在谈论什么话题，不得而知，但从少女那深情的眼神中感到，这对热恋中的情人相处得是那么的和谐、幸福、甜蜜！
背景是用真的树叶绘制而成，这独到的手法使画面更加灵动，丰富了艺术的感染力。
梁 岩
《女人体》97cm×180cm
《女人体》题跋
人们通过雕塑绘画等艺术形式表现人体称为人体艺术。人体之所以能称其为艺术，除了它具有独立的审美价值外，从历史的角度看还有更复杂更深刻的文化意义。从本质上讲人体艺术是人类对自身存在价值的审美观照，人体艺术是艺术家表现真善美取之不尽的源泉。人体各部分色彩柔美变化以及形态既微妙又复杂，要恰如其分地把它们表现出来绝非易事，应该说对训练画家的敏锐观察力和表现力没有比人体再好的对象了，作为人物画家画人体应该是必修课。
梁 岩
《高原人》200cm×200cm
粱虹是我女儿，是我们梁家门的第—个大学生，这对我们这个祖祖辈辈做工当农民的家族无疑是件大事，对我这个在自学路上苦苦攀登的人，曾经梦想过进大学门坎的父亲无疑是件骄傲的事。这所大学又是全国最高学府——中央美术学院，我的女儿圆了我的大学梦！
粱虹考上大学是不易的，去过天津、杭州，也报考过河北师范大学和广州。她吃过苦，她也哭过，但二次落榜的打击，激励了她更加努力，攀登更高峰的决心。功夫不负有心人，第三年她踏上了进京赶考的征途，最终以优异的成绩跨进了中央美术学院门坎！本科四年，在诸位导师的培养下，又以优异成绩毕业，其毕业创作《山里人》被中央美术学院陈列馆收藏，这是本届毕业生惟一被收藏的人物画作品。1997年全国中国人物画展中，她的《老山沟》大幅作品描绘了一群山里人的朴实形象，写实的造型，加之现代色彩的处理及肌理效果的运用，使画面更加完美，给人留下了深刻印象。
在我祝贺女儿出版她第一本画集的时候，我想说的一句话是：永远将“第一”作为起点！
摘自梁虹画集前言《说说梁虹》
梁 岩
《戴红头巾的女孩》70cm×69cm
转眼间，爱子梁鹰到了不惑之年。
小时候取名“鹰”就是希望他在人生旅途中成为一只雄鹰，成为自强自立的男子汉！
做为父亲，今天我为粱鹰骄傲，因为他做到了，成功了，他在不惑之年为过去的岁月划上了一个圆满的句号！
做为父亲，今天我为梁鹰自豪，因为他以朴实无华，憨厚善良的人格魅力和对事业刻苦进取的精神魅力赢得广泛赞誉，成为人品画品双优的人！我赞美梁鹰用他的执着和真诚铺就的这条成功的人生之路！
今天，是梁鹰的生日，不惑之年，也是他第一本个人画集出版的日子，可谓三喜临门。父亲向鹰儿祝贺，并愿鹰儿以此为新的起点迈向更大的成功，在人生和从艺的旅途中更加磨炼和成熟。相信父亲心中的这只雄鹰会飞得更高更远！
父亲期待着，全家人期待着！
父亲写在鹰儿不惑之年生日
2010年3月7日
摘自梁鹰画集前言《不惑之年寄情》
梁 岩
《大山深处》96cm×180cm
学校为小女梁靓在儿童节举办个人画展我很感激和兴奋，这是孩子平生的第一个画展，是她人生道路上的重要里程碑。期望孩子在学习各科知识的基础上绘画有更大的进步。在这里我要向校领导和美术老师和各位老师说声谢谢。您们的精心培育才有了孩子愉快的童年。
选自《寄情梁靓画展》前言
梁 岩
《古老的黄河》122cm×244cm
我的话
我生长在太行山脚下一个小山村，井陉煤矿伴随着我走过了童年，走过了青少年时代。从小我喜欢画画，父老乡亲是第一批观众，也是我走上自学成才之路的第一批支持者。
多少年来，我忘不了那生育我的这片土地，我忘不了那憨憨的脸膛，那带着土气味的衣衫，我忘不了那闪闪的矿灯……
我的画，记录着这块土地上的坎坷与泥泞，记录着生活在这片土地的人们的酸甜苦辣，所以我的画是属于这片土地和她的人民的。
我的画，属于您们——即便在逆境里也总是与我站在一起的每一位朋友的，因为是您们的关心和挚爱，使我能够在艺术创作的道路上一步一个脚印走到今天，画中的每一根线条里都浸透着你们那无法言说的深深情谊。
我的画，属于您们——我亲爱的爸爸妈妈，是您们用汗水和血水将我养大。我忘不了爸爸在煤井下的日日夜夜，我忘不了在煤油灯下妈妈的那副老花眼，我忘不了当我第一幅画登报的时候，爸爸送我的一支钢笔，妈妈给我包的羊肉馅饺子……我的每一点进步都融汇着您们的渴望和艰辛。
这画也是属于我的，因为她记录着我对这片土地的思恋，对生活的向往，对人生的理解，对艺术的追求；记录着我在自学之路上的苦苦攀登；记录着我的喜怒哀乐。
我的画，是属于大众的，如果在这里面，您能从那一双双眼睛里感受到什么，从那一条条皱纹里找到些什么，能勾动您的心弦与画中人亲切对话，能闻到墨香和泥土的清新，那么，我就心满意足了！
梁 岩
《藏民图》69cm×138cm
他画身边的人，他画熟悉的事；他画老农和矿工满脸的黑灰和褶皱，他画山里妹那纯真的眼神，他画他们生活的苦难，也画他们褶皱展开后的笑脸。他在千姿百态的人物中，在千遍万遍的刻划中感悟着他们的内心世界，感悟着他们的人生。情的交溶使他的艺术有血有肉，生机盎然，因此，他的作品使人震撼，使人感动！
摘自郑世芳《话说梁岩》
画好画，艺术家就要深入生活，深入到火热的现实生活中去发掘创作源泉；
画好画，艺术家就要扎实地去磨炼基本功，加强艺术的表现能力；
画好画，艺术家就要充分体现艺术个性，使其艺术达到不可替代性而独树一帜；
画好画，艺术家就要有种顽强毅力和攀登艺术高峰的精神……
画好画是画家的天职。
摘自梁岩《像农民一样辛勤耕耘》
《石头砌成的山庄》145cm×297cm
业内人士都清楚，中国人物、山水、花鸟的三大类画种中，人物画是最难的，而人物画中肖像画是最难的，肖像画中的头像越大就更难，所以巨幅头像的创作应是人物画表现的最高峰。刚才谈到这样的作品具有一股强大的冲击力，作为视觉艺术达到冲击力是作品成功的一个重要方面，因此挑战极限才能获得最大的艺术效果。但是只求头像之大的冲击力是远远不够的，因为它是肖像画艺术，而不是摄影，是中国画而不是西画，它要用中国画的表达语言——笔和墨、宣纸等中国画工具，以传统的中国绘画的线，渲染、虚实、干湿浓淡的变化，以中西结合的方式，塑造形神兼备的形象，即造型准确生动，而不失笔墨洒脱。
摘自梁岩《艺术讴歌时代》
对于广大艺术家来说，一幅精品力作的问世不是偶然，只要你去用心创作，成功是必然的。当然，成为一位著名的艺术家，只具备“用心”或者具备高超的造型能力，具备完美的构思是不够的，笔墨技法的表达能力是至关重要的，是作品成败的关键。现在有不少画家在笔墨上不下功夫，而是靠“巧”靠“碰运气”是万万不行的。水墨写意尤其写实的水墨人物画是中国画的精髓，也是难点。攀此高峰需要勇气和刻苦学习传统的精神。因为缺少这种勇气和精神不少画家避它而去，包括美院的大批学生。因此目前笔墨基本功几乎成为中国画界的“盲”点，这是十分危险的境地。京剧姓“京”国画姓“国”，国粹的精华丢掉了，还有中国艺术在世界艺术之林的位置吗？我认为中国写意画是到了“救市”的时候了！
摘自梁岩《艺术讴歌时代》
《藏族兄弟》96cm×180cm
梁岩同志从一名煤矿工人自学成长为当代中国深具实力和成就的中国水墨肖像著名画家。近半个世纪来，他情系大地、深爱人民，创作了大量有筋骨、有道德、有温度的文艺作品。他以娴熟的中国画技法为人民塑像、为时代立声、为大地抒怀，朴实亲切地传达出生活的真善美，体现了一位党员画家的审美意识和艺术标杆。他的作品《衣食父母》《写生日记》《集日》《山里人》《两代人》《爷孙俩》《金色年华》《老农》《黄河魂》《傣楼上》等题材丰富，笔端触及广泛，传神定格生活瞬间，体现艺术为人民的宗旨。他来自太行山，他不忘深入基层、深入群众，每年坚持写生采风，以浓郁时代气息的作品，表达对人民的挚爱深情。他感恩于时代又回报时代，感动于英雄去描绘英雄，两度创作人民公仆焦裕禄，他为“10·24”长江大学大学生救人群体绘制画像，以大量反映时代英模画作表达和实践着他的艺术为人民讴歌的精神。
摘自陈连生《植根于大地的情和爱》
《圣土》145cm×370cm
《圣土》题跋
那是一个伟大的民族，那是一块神秘的土地，那里的雪山、白云、草地，转不完的经轮，到处飘扬的经幡，那数不尽的白塔，那从寺庙里传来的久久不息的钟声，还有那一步一跪拜去朝圣的人群；这一道道奇特的风景构成一块神秘的佛门圣地！
我爱这块土地，赞颂这里的人们对信仰的虔诚，我敢说他们的虔诚不是愚昧，而是一种境界，一种精神，因为在他们心中有一块世俗永远不能玷污，也永远不能理解的圣土。
此作献给建国60周年，西藏和平解放58周年暨民主改革50周年。2009年夏梁岩敬画并记。
《月夜图》96cm×88cm
梁岩确实是一位用感情来塑造形象的高手。
梁岩确实是一位用精神来塑造形象的高手。
梁岩确实是一位用心态来塑造形象的高手。
我曾想假如没有梁岩创作的中国人物肖像画作品，中国的人物肖像画的整体面貌中必然缺少了一种有特色的风格；假如没有梁岩在中国人物肖像画艺术上的独具匠心的探索，当代中国人物肖像画必然少了一方面的进步；假如没有梁岩用时代的精神与情感，塑造当代人的心灵形象，必然这个时代就少了一个方位现代人物的印迹。
摘自赵贵德《具象写真、抽象写魂》
《山里春秋》69cm×69cm
对于一位肖像艺术家来说，则是“得人得心得画魂”。梁岩用艺术揭示了人物的灵魂，也表述了自己的心声，倾诉了他对普通人全部的爱心，而且这心是真诚的。以西画的写实技巧与传统中国画的线条，与写意的笔墨冶为一炉，不单纯玩弄笔墨，不耍花架子，而善于根据不同的对象，不同的内在要求，灵活调度艺术本领的 梁岩，正预示着中国当代现实主义人物画的前途。
摘自刘曦林《艺术家的心声》
《老矿工》75cm×59cm
也许梁岩在创作的时候，未曾特意给笔下的人物以太多的社会内容，但形象本身确实留着时代转换的许多鲜明印迹，其间当然也包括着作者有意安排的一些细节，例如旱烟袋与过滤嘴烟、烟荷包与打火机。
《地下星》里的老矿工，其实不少也来自农村，有的甚至与《阳光下》的老农相近，但却有另一番精神世界。他们干练、机敏、豪迈，大工业环境造就了他们的气质、性格。梁岩在他创作的工人、农民形象中能很好的把握不同类型人物气质的分寸感，与他自己过去当农民、下过煤矿的直接生活体验有很大关系。
摘自李松《阳光下的人们》
《深山人家》93cm×97cm
梁岩在中国人物画界的地位不断在上升，在海外也赢得了许多赞誉。的确，他是一个取得了令人瞩目成就的人物画家，并且有着很大的发展潜力。
梁岩的现代人物画最善描绘矿工、山里的庄稼汉，他画出了真实生活在底层的中国老百姓。我认为梁岩画出了历经磨难，而始终保持着中华民族刚健、乐观、仁爱的伟大精神的中国老百姓。这使他的这些作品具有了历史的深度。在中国画坛上，这是罕见的，应当予以充分的估价。
摘自刘纲纪《令人瞩目的成就》
《仨老汉》89cm×97cm
湖北画家梁岩画展元旦前后在京展出，给喜庆新年的首都平添了不少艺术气氛。北京画坛几乎每天都有若干画展开幕，令人目不遐接，但像梁岩这样引人注目的不多。梁岩展现给北京观众的是一大批主要表现太行山现实生活风貌的水墨人物画作，音容形神刻画深厚，水墨趣味隽永酣畅，一股浓郁清新的乡情扑面而来，感人至深。
梁岩是一位尊重人热爱人的艺术家。他的画笔，不仅是蘸着浓墨重彩，而且是蘸着深情厚意去表现人的。他的水墨人物画之所以使人动心，他之所以能够把太行山父老乡亲、兄弟姐妹可亲可爱的形象升华到神圣的艺术美殿堂来占据显赫的位置，不仅仅是因为他有很强的笔墨表现能力，更重要的是他对养育他的土地和人民充满了挚爱，他对他们有着抑制不住的非表现不可的真情实感。
摘自王仲《观梁岩画展·1993》
《高原红》145cm×370cm
艺术史是伟大的艺术家的历史。梁岩在中国肖像画史上具有承前启后的意义。梁岩几十年的艺术实践，创造出一条具有强烈时代感的新写实人物肖像画的艺术之路。他精湛的艺术造诣，置身于生活的创作态度和将东西方艺术有机融汇的高超绘画技法，成就了他成为推进中国水墨肖像画艺术发展先锋代表的地位，为中国画的创新与发展做出了卓越贡献。
摘自思望《大地之子》
在当代画坛，梁岩是一个响亮的名字。提起他，人们就会想起那些具有生命震撼力的人物肖像画，可谓平民百姓、文人雅士、老少爷们、妇女儿童，真是雅俗共赏，口碑相传。就连许多艺术大家也交口称赞其慧心神笔。国画大师周韶华先生就写道：“一遍又一遍读着梁岩的写真画，使我爱不释手，激动不已。虽然这只是一些普通人的画像，但这却是一些有血有肉、有个性、有生命的‘熟识的陌生人’。” 又如著名美学家刘纲纪则言：“帝王们的理论是‘得人心者得天下’，对于一位肖像艺术家来说，则是‘得人心者得画魂’。梁岩用艺术揭示了人物的灵魂，也表述了自己的心声，倾诉了他对普通人全部的爱心，而且这心是真诚的。”
是的，有关梁岩画作的评论实在太多，笔者只有高山仰止之感，却无锦上添花之才，在此只能浅谈一个“粉丝”的感想和粗浅的认识。
我发现，梁岩所创作的人物肖像主要有三类：老人、少女与孩子。这也是艺术家们所喜爱的创作人物形象，也可比作人生的三个阶段，对应为昨天、今天与明天，也可暗喻为岁月、青春与希望。
显然，在梁岩画作中，最具视觉冲击力并评价最高的，是那些山岩般傲立在风霜中的老人。他们的眼神是那么仁慈、坚韧和乐观，朴实的笑脸上，皱纹如沟壑纵横，使人想起历经磨难的莽莽大地，饱浸风雨的道道年轮。这些画作体现着民族的魂魄，岁月的沧桑，从而显得格外质朴，具有了历史的深沉厚重。
如果说画老人是沧桑之美，那么画少女就是娟秀之美了。作者的两种笔墨，画的都是青年女性，但他却用了高调和低调的笔墨手段形成了一明一暗的艺术效果。仅用水墨宣纸，把少女画得如此逼真，如此灵动妩媚，妙不可言，那就是他的看家本事了。如此手段在中国画坛上确为罕见。可以说，梁岩的画作之所以引起广大观众的喜爱，其重要原因，就是他画的女性特别漂亮、性感、生动传神，同时又特别有诗意，画出了东方女性的风韵神采。她们明眸盼兮，巧笑倩兮，令人为之心颤。如此可爱的一半世界，令人流连忘返，珍爱生命，珍爱世界。这就是画家给观赏者的正能量。
难忘昨天，赞美今天，寄语明天——此乃梁岩绘画的三部曲。那些稚气可掬的孩子，在梁岩的心目中是明天的世界，所以在他的笔下这些形象就显得分外伶俐可爱，孩子们大都是红扑扑的脸蛋，清泉般的眼睛里闪烁着憧憬，使人感受到画家跳跃的童心。而且他爱把孩子与老人画在一起，相映成趣，意味深长，仿佛是朝霞伴随着落日，老树生长出新枝，显示着生命不息，希望常在。作者曾欣然题跋：“爷孙图是经常出现在我创作中的题材，老与少，苍桑与稚嫩的刻画力图展现两代人强烈之反差，使观者产生诸多联想及其美的享受。”
因此，我们可以说，梁岩的作品具有强烈而鲜明的生命意识，他用画笔演奏的，是一曲磅礴交响的人生之歌。正如著名画家韩羽所言：“从有限向无限开辟一条通道，大概是梁岩探索中国人物肖像画反复钻研的课题。我读他的作品时总觉得在具象把握中间努力从抽象意识中寻求含量，是梁岩肖像画的一个很强烈的特色。而且他能非常巧妙地把实与虚、时间与空间、人的自然与宇宙的自然融为一体，来实现用情感、精神、心态塑造形象的目的。”
庄子曰：“天地有大美而不言。”其意是所有的一切皆在于“道”，“道”是美之所以为美的根源。那么，梁岩的创作之“道”，显然是对大美的追求，对生命的讴歌。他以灵动的画笔，独特的风韵，诗意地表现鲜活而美丽的生命，执着地探寻人生丰富的内涵，不仅使我们为之震撼，为之陶醉，还深刻地感悟到：无论苦难还是欢乐，厚重还是灵巧，任何艺术的追求，最终归属都是爱，都是安详、博大与沉静。沉静如这凝固的时光，无声的画作。
摘自孔艺《也说梁岩》
《女儿国》70cm×138cm
《女儿国》题跋
在川滇交界的绵亘数百里的大凉山脉，有一片方圆七十余顷的高原湖泊人称泸沽湖，在这里居住着近四万以母系家庭为社会细胞的一个神秘奇异和古朴的民族摩梭人。这里是全世界唯一的母系王国又称女儿国，这里是延续了千年走婚习俗的神秘土地。此作是从女儿国采风回来后的首幅创作。
梁 岩
《山妹子》138cm×68cm
他在太行山怀抱中的井陉矿区出生、长大，顶过矿灯，下过煤井。成名后走出矿区，走向省城，走向全国。尽管他浪迹天涯数十载，但家乡始终是他割舍不断的悠悠情思——青山翠峰，山村石屋，深深矿井，母亲头上的白发，父亲脸上的皱纹，父老乡亲们的长歌短吟，婶子大娘的朗朗笑声，都是他的牵挂，都是他的梦。他把自己对家乡深沉的爱凝聚在笔端，在宣纸上唱出自己发自肺腑的声音。家乡的一切都是他笔下最传情、传神、也是最动人的一道风景。
梁岩从小在太行山里长大，大山赋予了他坚强的品格。梁岩多年来，在海边生活，大海给予他宽广的胸怀。像山，是因为他胸中有一座爱的火山；似海，是因为他胸中有一片激情澎湃的大海。山与海品格的有机结合，构成了画家笔下作品的洒脱、飘逸、灵气、大气和豪气。难怪有人说，梁岩具有诗人的气质，伟人的风度。激情在他的身上在他的作品中触手可摸。线条是他笔下流动的诗，色彩是胸中涌动的火。他正是以这样的形象矗立在画坛，并成为一个耀眼的星座。
摘自郑世芳《梁岩情系故土》
《山娃子》138cm×68cm
历史流过千年以后，共和国的一页走进了它的黄金时代。梁岩成为本世纪最优秀的画家之一，依凭他无可替代的坚实作品，深深镌刻在中国艺术的史册上，美文不可译，好画不可临。梁岩以其独特的风韵，在表现山村煤矿众多鲜活的生命中，极力张扬和强化人的视觉色彩，从心灵到笔墨的个性纯粹，延伸到人与物，人与自然共同面对宇宙无限博大的时空，无处不在隐喻这种生命从愉悦及至终极的人文关系，尤其对生于斯长与斯的画家梁岩来说，是一种精神情感的寄托，是一种心灵冲撞的欣慰。
天无私行，地无私载，日月无私照。天地日月对每一个人都是绝对的公正公平。梁岩在艺术上的脱颖而出，自是他的天份，他的刻苦，他的造化，人们尽可以从一幅幅活龙活现的画面上各自领略各自的感受，因为梁岩所刻划的几乎是每一个人都应该曾经接触过的生活，那是因为我们曾有过一段岁月的使然。梁岩以他的刚柔相济，以他的大家气魄，以他笔底容纳的气象乾坤，为他那山村矿区的父老乡亲和他自己矗立起一座世纪丰碑。
摘自闫正《话梁岩》
《吉祥鸟从这里飞过》70cm×138cm
梁岩是中国当代可以写入美术史的大师之一，他几十年以画笔对民族文化发展关注，对民族社会生活关注，他的作品是与时代同步的艺术文献，是美术文物。年仅三十岁时他创作的《申请入党》轰动各界，现在他又以《衣食父母》巨幅肖像画让世界看到了今日中国美术重头代表作。在与他同辈的许多画家走入迷茫和误区的时候，他坚持现实主义与浪漫主义相结合的创作观念，坚持造型严谨准确生动写实的创作手段，展示了民族美术正脉，弘扬了主流审美具备的社会责任感，是中华正大气象。观梁岩画卷，如听《黄河大合唱》激动人心，强烈的视觉冲击力和击节叹咏之情怀，非大师作品无此排山倒海之笔墨，非巨匠作品不能如此让人叹为观止。
摘自兆辉《巨匠梁岩》
《岁月》258cm×172cm
梁岩先生是著名的人物画家，他刻苦自学，辛勤耕耘，几十年来博采众长，融汇传统精华脱颖而出。他以前无古人的独特技法追求至真，至善，至美，以长期深入生活的真诚感受创作了大量的中国画肖像作品。
他塑造的人物形象刚毅、善良、淳朴、饱经风霜的脸上饱含着对美好生活的追求，具有吸引人、感染人、鼓舞人的魅力。欣赏他的作品感受的是英雄交响乐章，他塑造的是世界上正在崛起的伟大民族，民族的脊梁。
摘自天津《梁岩画展》前言
刘延平
美国著名作家海明威曾经说过：“冰山在海里移动很是壮观，这是因为它只有八分之一露出水面，而有八分之七在水面以下。”读梁岩的画就有这样的感受。他的画犹如一座冰山，画面所显露的点、线、面和色彩里，不仅揭示深藏着的作品中的人物纯净心灵，而且揭示负载着它的深邃大海——现实世界。这样的作品必然有力量从人们的灵魂深处唤起共鸣。
梁岩是燕赵大地的儿子，他的名字就像他的为人。诚如他自己说的：“‘岩’的魅力就在于自强！”他确如太行山的一块岩石，虽饱经风雨而不失坚实、倔强；他的名字就像他的画，他的画具有着岩石的风骨，更确切的说，那就是哺育他、熏陶他的“燕赵风骨”。
摘自白玉民、王畅《岩石的风骨与画家的情韵》
《施恩苗家女》69cm×55cm
他是从大山里走出来极有天赋、自学成才的艺术家。他不像某些画家靠官位的光环，靠不实的包装走红，而是靠真才实学，靠颇具震撼世人的艺术成为中国画坛的领军人物。他的艺术高度和一生中用画笔反映现实生活正能量的情怀，非那些靠“忽悠”或利用种种手段抬高身价的所谓名家所能比拟的。衡量艺术的唯一标准是作品。
艺术就是艺术，艺术是不能掺杂艺术之外因素的，如果是这样，艺术和艺术品的含金量就会缺失或毫无价值。画家应该潜心在艺术创作上，尽量做到一笔不多一笔不少的精品力作奉献给人民。——梁岩如是说
摘自网页《中国画坛真正实力派大家》
《祭天祭地祭神》88cm×96cm
梁岩生长在石头顶、石头墙、石头桌子、石头坑的太行山中，从小吃山、玩山、踩山，水土养就了一身山性、朴厚、刚毅、灵透。
身背整刀的宣纸扎进山里，像鱼儿归水，自由自在。弯弯的小溪，苍茫的群山，淡淡的山花，清新的空气，走在弯弯的山道上，那样的舒心惬意。遇到小河，放着桥不过，竟像孩子一样，卷起裤腿提着鞋，光着脚丫子，故意踩起片片水花……。空山寂行，他放开喉咙大喊几声：我回来了！回声阵阵，惊起几双鸟雀。他像一棵草、一堆卵石、一朵山花、一滴水融化在山野之中。
天资聪慧、认真、勤奋的画家很多，难能个个光彩照人。梁岩身上不灭的山性，使他的作品有了股“野性”的山味，这山味使他的作品在众雄之中清香扑鼻。
天资聪慧、认真、勤奋不是梁岩成功的主要原因。梁岩的成功，在于梁岩身上那股不减的山性。
用技巧画人，画上的人是死的；用生命和情感画人，画上的人是活的。没有山性，画不好山里人。
梁岩是个山性不改的画家。
梁岩是个山性不改的山里人。
摘自黄耿卓《山性不改的画家梁岩》
五十个事记内容
梁岩——在世界最高艺术圣殿卢浮宫举办水墨肖像画展的中国画家第一人
新华社为卢浮宫梁岩画展发表长篇通讯《中国水墨肖像画对话西方》
巴黎市政府在市政厅举行《法国总统奥朗德》画像赠送仪式
在巴黎卢浮宫画展答谢酒会上的讲话
在2008北京奥运会美术大会上梁岩及其巨作《衣食父母》成为倍受关注的亮点
梁岩画展即将在卢浮宫亮相 中共湖北省委宣传部在武汉举行新闻发布会暨画集首发式
法国驻武汉领事馆总领事蓝博夫妇设晚宴为即将赴法国卢浮宫举办画展的梁岩先生饯行
湖北国画院举办名誉院长梁岩从卢浮宫载誉归来报告会暨中西方对话艺术研讨会
评论画家梁岩及其创作的大型文集《大地之子》出版
梁岩卢浮宫画展作品巡回展走进湖北襄阳
梁岩卢浮宫画展作品巡回展走进河南
跨越50年，梁岩的两幅作品《焦裕禄》
跨越32年，梁岩的两幅抗震救灾作品
青年时代梁岩的画
重温家乡情
梁岩应邀出席法国国庆节招待会
梁岩画展在卢浮宫法国观众及法藉华人留言摘录
土家采风行
走进丽江古城 走进女儿国
梁岩赴藏区采风
家乡情·梁岩画展
梁岩奔赴革命老区平山
梁岩在保定“家乡情·梁岩画展”开幕式上的讲话
梁岩担任辛亥革命100周年美术创作总策划和艺术总监
向“10·24”英雄献爱心
向英雄谭纪雄赠送画像
梁岩作品《校园卫士·护花使者》捐赠仪式在武汉公安局举行
梁岩在上海
烟台荣誉市民梁岩画展在烟台隆重开幕
梁岩资助十名农村贫困儿童上学
梁岩成名作《申请入党》
魂系父母情
怀念黄胄
梁岩的画家之家
梁岩诗书画印中的“印”
出版的部分梁岩画集
有关介绍梁岩及其艺术的出版物
封面登载梁岩及其作品部分刊物
